Le Magistral - Glow Studio Court Métrage
Mon approche
Magistral est un court-métrage hybride mêlant prises de vues réelles et animation 3D cartoon, réalisé dans l’esprit de Tex Avery et Chuck Jones. Il a été réalisé par Aurélien GUYON et Ulysse BRES. L’objectif était de créer un univers comique où des personnages animés s’intègrent dans un décor filmé, tout en conservant une identité visuelle forte et contrastée.
Mon rôle s’est concentré sur trois pôles essentiels : le rigging du personnage principal (retouches et optimisation), la modélisation et l’amélioration de la chambre froide, et surtout le lighting, sur lequel j’ai travaillé durant deux mois complets pour obtenir un rendu cartoon parfaitement lisible et en cohérence avec l’image réelle.
Direction artistique et identité visuelle
Le défi artistique majeur était de trouver un équilibre entre l’univers réaliste du tournage et le style graphique exagéré propre au cartoon.
Le rigging : j’ai repris et peaufiné le rig du personnage afin d’optimiser son animabilité. Corrections de skinning, ajustements techniques et ajout de contrôles plus souples ont permis d’obtenir un personnage expressif et flexible, capable de s’intégrer dans des mises en scène très physiques.
La chambre froide : ce décor 3D devait gagner en impact et en lisibilité. J’ai retravaillé les volumes et la disposition pour renforcer son rôle narratif et visuel, tout en assurant une cohérence avec les plans filmés.
Le lighting : cœur de mon travail sur ce projet. Pendant deux mois, j’ai expérimenté différents setups pour développer une esthétique cartoon stylisée, volontairement en contraste avec la captation réelle. L’éclairage a été pensé pour accentuer les formes, renforcer la lisibilité des personnages et installer une ambiance claire et comique, sans perdre le lien avec l’image tournée.
Catégorie :
Client:
Temps de réalisation
Défis techniques et subtilité visuelle
Le mélange entre live-action et animation impose une grande précision technique. Chaque plan nécessitait une réflexion sur la colorimétrie et les ombres, afin que les personnages 3D ne paraissent jamais “rapportés” mais bien intégrés dans le décor filmé.
L’enjeu du rig fut de faciliter le travail des animateurs (en partie pour moi) en leur offrant un outil souple et fiable, capable de supporter à la fois des poses extrêmes et des expressions fines. Le lighting, quant à lui, devait fonctionner comme un pont entre deux univers visuels : la prise de vue réelle et le cartoon.
Conclusion
Magistral fut pour moi une expérience riche, au croisement du cinéma et de l’animation. Mon travail a permis de donner aux personnages et aux décors une cohérence graphique et technique, tout en affirmant un style visuel unique.
Ce projet démontre ma capacité à intervenir sur des productions hybrides, à gérer des contraintes complexes (rig, modélisation, lighting, animation) et à trouver des solutions créatives pour harmoniser des univers différents.
C’est une réalisation qui reflète mon savoir-faire en rigging, en lookdev / lighting et en intégration 3D dans l’image réelle. Des compétences que je souhaite continuer à développer dans des projets ambitieux et innovants.
